华纳在发行《闪电侠》上还是有着比较大的投入，仅美国本土的电视预告上就花费3130万美元，比《银河护卫队3》的2430万美元和《疯狂元素城》的1290万美元都要高，但观众不太买账。

除此之外，还有和妈妈一起来的影迷泪洒电影院，“我和妈妈两代人的青春都是看您的电影走过来的，看电影的时候您过往的电影场面让我历历在目。您已经69岁了还在坚持拍电影，让我觉得很敬佩”。

中国电影市场正呈现着一片盎然生机的景象，今年春节档，中国电影迎来了“开门红”，以67.58亿的成绩位居史上春节档的第二名。中国影人不断以奋斗书写着时代荣光，展示世界和中国“一起向未来”的朝气活力。

又是一年高考时！据统计，2023年高考考生人数达到1291万，再创历史新高！你还记得当年迈入考场时的感受吗？是摩拳擦掌，志在必得，还是有点忐忑不安呢？

4000人齐聚观影，阵势让日韩网友都直呼惊讶。如此规模，隐藏其中的，是一种追忆热血青春的仪式感，而在《灌篮高手》陪伴大家的岁月里，仪式感从来不缺。 2004年12月，《灌篮高手》漫画总销量突破1亿册，作者井上雄彦在一所废弃的中学教室内，用时两天，以粉笔在23块黑板上画下《十日之后》，为漫画补足结局。三天后，井上雄彦将黑板画擦去。 而在当年Jordan Brand与《灌篮高手》联名时，球鞋上也画出了结局后樱木花道复健的场景。这些很酷的联动仪式，都证明井上雄彦期望在更多维度上，传达《灌篮高手》青春热血的漫画精神。 如今，电影成为一种全新的渠道（或者玩法）。《灌篮高手》大电影是井上雄彦的导演首作，他之于电影，正如樱木花道之于篮球，虽都谦称“门外汉”，却在其中展现出了不起的天赋。 影片在10多年前就开始了策划。最初，井上雄彦只是为了让漫画粉感到亲切，所以想参与到电影制作中，后来从读者和观众的双重角度考虑，才决定担任导演。制作过程中，他认识到，漫画可以是一个人的孤独创作，但电影必须是一群人的协作。曾在高中加入篮球队的井上雄彦，依据经验推进电影的细节制作（如脚的踏地方式、身体的瞬间反应等），并因为银幕和书册画幅的巨大差异，大量删除了原作中以方框形式呈现的笑点与独白。 同时，他摒弃TV版风格，以“三渲二”（以3D建模呈现2D手绘质感，如《蜘蛛侠：平行宇宙》）、CG技术等完成电影动画，对漫画和TV粉而言，在视觉上有颠覆回忆的冒险体验。 而在声优和主题曲、背景音乐的选择上，相比TV版，这次的电影版也是大换血，因此还引发不少争议。但在井上雄彦看来，他也是基于对漫画角色声音的想象，从声线厚薄、高低、沙哑、粗壮等诸多质感层面，才寻找到合适人选，这并不会磨灭漫画给人留下的记忆。从制作的各个部分来讲，《灌篮高手》电影都既贴合漫画，又颠覆粉丝在视听上的固有印象。井上雄彦想要的就是这种感觉。 电影作为“一个全新的生命”，从根源上与漫画相同，但他希望观众看完电影，会有这样的感叹——

看到这里，大家是不是对剧中的人物关系有些理顺了。而对于谁好谁坏是不是也有了自己的初步判断。不过随着剧情推进，或许每个人的身份也在发生着微妙变化。